Sonata de primavera (ópera)

Sonata de primavera'
Forma	ópera
Actos y escenas	dos actos, divididos, el primero en 15 y el segundo en 13 escenas
Idioma original del libreto	castellano
Libretista	Alejandro Fontenla
Fuentes literarias	basado en la obra homónima de Ramón María del Valle-Inclán
Estreno	26 de octubre de 2004
Teatro del estreno	Teatro Argentino
Lugar del estreno	La Plata, Argentina
Duración	s/d
Música
Compositor	Jorge Fontenla
Ubicación de la partitura	s/d
Personajes
* Marqués de Bradomín: barítono * Xavier: tenor * Rosario: soprano * Polonio: s/d * Princesa Gaetani: s/d * Lorencina: s/d * Antonina: s/d Coro mixto
Coro	s/d.
Dotación orquestal	s/d
Editorial	s/d

Sonata de primavera es una ópera basada en el drama homónimo de Ramón María del Valle-Inclán adaptado por Alejandro Fontenla y puesto en metro músico por Jorge Fontenla.

Acción

La acción transcurre durante la Semana Santa, en Ligura, cuando todavía era una ciudad pontificia, a mediados del siglo XIX. La acción transcurre desde dos enfoques diferentes cuando la misma persona se desdobla en dos personajes; el barítono Marqués de Bradomín efectúa las veces de narrador y nos retrotrae al pasado evocando su juventud, que cobra vida en el papel del tenor Xavier, cuyas acciones como las del resto del elenco transcurren en presente. El nudo de la historia es el trágico intento del marqués de Bradomín por conquistar el amor de Rosario, una joven de la nobleza pronta a tomar los hábitos, cuya hermana pequeña, Nieves, muere accidentalmente como si se tratase de una sanción divina

Acto Primero

Acto Segundo

Estilo

Libreto

El libreto está basado en la novela de Ramón María del Valle-Inclán Sonata de Primavera escrito por Alejandro Fontenla. El personaje principal de la obra, el Marqués de Bradomín, es interpretado por dos cantantes de los cuales el primero representa al Marqués como un hombre maduro y el segundo lo representa en sus años mozos.

Música

Jorge Fontenla utilizó una escritura vocal prosódica, cuyo origen se encuentra en Borís Godunov. Utiliza una nota para cada sílaba. La concepción formal de la obra la enmarcaría en un terreno muy particular, huyendo de la concepción tonal decimonónica de la ópera y ubicándose en una estructura de recitativo entonado muy expresivo. No hay melismas, lo que hace que toda la ópera sea un recitativo entonado, pero no seco sino expresivo, que acompaña la acción. Para el compositor, el texto y su acción dramática le requirieron este tipo de escritura, en el que, según aclara, "la línea vocal está muy cuidada, no maltrato la voz.

Datos históricos

Creación

Reparto del estreno

Papel	Tesitura	Estreno Mundial 24 / 30 de octubre de 2004 Teatro Argentino La Plata, Argentina)
Marqués de Bradomín	barítono	Norberto Marcos
Xavier	tenor	Christian Casaccio / Nazareth Aupfe
Rosario	soprano	Cecilia Layseca / Susana Moreno
Polonio	s/d	Luis Alberto Jáuregui / Sebastián Sorarrain
Princesa Gaetani	s/d	Gloria Sopeña / Roxana Deviggiano
Lorencina	s/d	Sonia Stelman / Ana Laura Menéndez
Antonina	s/d	Celina Torres / Mónica Sardi
Bruja	s/d	Susana Paladino
Capuchino	s/d	Tomás Mirko
		Orquesta Estable del Argentina
		Dirección: Jorge Fontenla

Recepción

La obra se estrenó con excelente crítica en Rosario. Los intentos posteriors de representarla completa o fragmentariamente en Buenos Aires han sido infructuosos debido a la mala organización del Teatro Colón y al poco interés por difundir a los compositors argentinos y latinoamericanos.

Literatura complementaria

Grabaciones

Fuentes electrónicas

Enlaces

• http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=647066
• http://www.elpasajero.com/tablado/opera.html#melba
• Diccionario de la música española e hispanoamericana (DMEH), obra auspiciada por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE) y por el Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM) del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España.