- Son montuno
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Son montuno es un estilo de música cubana.
El son montuno sentó las bases para el desarrollo de lo que a partir de los años 70 se denominó comercialmente como salsa. La salsa es un ritmo que consiste en la acentuación del síncopa que tiene el son cubano, pero muchos dicen que se basa principalmente en el son montuno de Arsenio Rodríguez por ser éste más fogoso que el nostálgico y romántico son cubano. Arsenio se inspiró en el guaguancó y acentuó su orquestación mediante el uso de trompetas, del tres y la introducción de nuevos instrumentos como la conga y el piano. También Benny Moré le añadió nuevas influencias al son montuno, principalmente de elementos provenientes de la guaracha y el bolero.
Contenido
Origen del son
Fernando Ortiz considera como el primer son conocido al Son de la Ma´Teodora escrito hacia 1560 por las hermanas Micaela y Teodora Ginés, dos negras libertas originarias de Santo Domingo.
Lo que es indiscutible es que el son es caribeño y como estilo musical se desarrolló especialmente en la isla de Cuba. El "son cubano" tuvo sus inicios en el este, oriente de Cuba, a mediados del siglo XIX. El Son presenta en su estructura, elementos procedentes de las músicas africanas (bantú) y españolas, confluyendo en él giros rítmicos, estribillos, entonaciones y sonoridades de las cuerdas pulsadas que denuncian sus dos fuentes originarias (España y África).
Haití en el origen del son montuno
Nené Manfugás fue un negro tresero de origen haitiano que llevó los primeros sones montunos a los carnavales de Santiago de Cuba en 1892. Hay que notar que llevaba su música con un instrumento originalmente de cuerdas, cuya tradición es española.
A mediados del siglo 18 hubo un gran éxodo de haitianos al oriente cubano, en especial hacia Guantánamo y Santiago a donde llegaron alrededor de unos 500,000. La mayoría se fue a trabajar a las montañas de la Sierra Maestra en los cafetales de sus amos franceses.
En las siguientes décadas la música religiosa haitiana fue cubanizada. La música haitiana no es totalmente africana, ya que los haitianos llegaron a Cuba con sus amos que eran franceses y la música que hizo el haitiano era una mezcla de la contradanza francesa con influenciasafricana y española.
A muchos de los esclavos haitianos, llevados al oriente cubano por sus amos, se les debe el enriquecimiento y transformación en la cultura y la economía que se originaría en esta región por esa época. Algunos autores sostienen que no es posible hablar de cubanía, sobre todo en Guantánamo, Santiago de Cuba, Camagüey y Ciego de Ávila, sin tener en cuenta la huella haitiana. El gusto por la taza de café, que tanto identifica al cubano, es una herencia haitiana, como el congrí con su identidad de la región oriental o los platos del ajiaco, las carnes asadas o el grillé, así como las frituras de bacalao. Sin dudas todo ello es un universo de transculturación de valiosa presencia haitiana en la historiografía cubana.[cita requerida]
El sistema de plantación cafetalero coincidente con la emigración haitiana se hizo muy fuerte en el territorio oriental de la isla de Cuba y trajo consigo, de forma muy particular, la tradición danzaria conocida como la tumba francesa, con vigencia en la actualidad mediante tres sociedades: la Caridad de Oriente, en Santiago de Cuba; la Pompadour, en Guantánamo; y La Bejuco, en Sagua de Tánamo. Algunas teorías sitúan los antecedentes de la rumba y el guaguancó cubanos en la tumba francesa.[cita requerida]
Son montuno, de Oriente a La Habana
El son montuno quiere decir literalmente son de las montañas o del monte. El son cubano nace originalmente en la parte oriental de Cuba donde la Sierra Maestra y la ciudad de Santiago se encuentran y fue transportado desde oriente hacia la parte occidental de Cuba, posiblemente por el traslado de los soldados durante la guerra de independencia, llegando así a La Habana.
Una vez en la capital, el son fue adoptado como música en los barrios, especialmente en los solares. Los solares eran casas enormes o mansiones abandonadas, originalmente ocupadas por españoles que vivían ahí antes de la independencia de la isla. Después pasaron a ser ocupados por afro-cubanos, en su mayoría indigentes originarios del Congo o de otras partes del oeste de África. Estos solares eran ocupados por varias familias que vivían en contacto absoluto ya que hasta compartían un único baño que existía en la casa. En los solares, la rumba era el ritmo más popular.
Dentro de estos barrios se practicaban religiones con fuerte influencia Africana como la santería, el palo monte y el abakuá. Estas religiones no son exclusivamente africanas sino más bien fruto de un sincretismo con elementos europeos. La relación que hay entre la música y el sincretismo religioso afrocubano es muy rica e interesante.
Desarrollo del son montuno
Al llegar el son a La Habana y a otras provincias de alrededor como Matanzas, fue influenciado por agrupaciones como los sextetos y los septetos, por músicos o por la gente pobre que vivía en los solares. Otro elemento muy importante en el desarrollo del son lo constituyó la aparición de las compañías discográficas.
Arsenio Rodríguez, también llamado el ciego maravilloso desarrolló el son montuno. Lo transformó en algo completamente original y único. El son montuno entonces comienza a aceptarse como un ritmo separado del son. En el son montuno la idea de la repetición, a la vez que la intensidad de ejecución hace que este sea diferente. En el son montuno se juega mucho con la improvisación armoniosa que logran conseguir los músicos. Después de la liberación de los esclavos en Cuba, la música cubana había pasado a ser cada vez más influenciada por aspectos africanos.Con el tiempo el son montuno desarrolló un momento de la canción que Arsenio denominó como diablo. El diablo viene a ser, por tanto, como una explosión, otra parte intensa de la canción. La banda en conjunto y armonía se destaca haciendo improvisaciones y convirtiendo al diablo en la parte más emocionante del tema musical. Esta parte era la que todos querían escuchar y bailar una y otra vez. El diablo demuestra talento, individualismo y armonía al improvisar.
El son montuno, al igual que el diablo, se destacan por ser complejos y originales. Es una mezcla de música europea y africana que crea un nuevo lenguaje netamente cubano. Estos ritmos típicos cubanos influenciarían más tarde el desarrollo otros ritmos como el mambo y hasta el jazz.
El son montuno pasó a ser la base de toda la música popular cubana, el mambo, el songo y la timba. Además de contribuir a la formación de la cultura e identidad cubana en el exterior, en ciudades como Nueva York y Miami, en el son montuno se destaca la gran influencia cultural africana que existe hoy en Cuba.
Del danzón al son, al mambo y la salsa
El son montuno, ritmo emocionante para aquél que goza del baile, pasó de ser una parte de la canción (en un principio el son era la parte final del danzón), a ser canción completa.
Su esencia primaria es afro-criolla por ser creado por negros esclavos que asimilaron la armonía de la música europea. Continuó su evolución en manos de grandes músicos cubanos, como el Trío Matamoros y luego Arsenio Rodríguez quien lo transformó del todo, incluyéndole la tumbadora y trompetas y proyectándolo después a la ciudad de Nueva York. Allí sus composiciones enfatizan los elementos esencialmente congoleses (del Congo africano) de donde eran sus raíces. Ya luego en la ciudad de Nueva York, en manos de los nuyoricans (hijos de puertorriqueños) o boricuas naturales de la isla de Puerto Rico, se transformará en la salsa brava y luego en salsa romántica, fusionándole éstos (los boricuas) otros elementos musicales foráneos, norteamericanos y también del mismo folclor puertorriqueño.
Aunque Pérez Prado con su Mambo # 5 fue conocido como el "rey del mambo", éste fue a su vez influenciado por el diablo del son montuno de Arsenio.
Por otro lado, la salsa no parece surgir como evolución directa del mambo sino estar emparentada más bien con la herencia montuna presente en las canciones de Arsenio y la Sonora Matancera una generación antes del boom del mambo en Nueva York. Como nota curiosa, entre Arsenio y la Sonora existió una "rivalidad", a éste se le presentaba como negro y macho y a la Sonora Matancera como blanca y femenina. Estas características no tienen, obviamente, nada que ver con el color ni el género de los músicos sino con la forma en que su música era percibida por su audiencia.
Controversia con la salsa y la música cubana
La salsa no se construyó solamente sobre los ritmos de Cuba sino también como respuesta latina a ritmos norteamericanos como el boogaloo o bugalú. Los músicos norteamericanos aportaron las progresiones tipo jazz que se iban dando paralelamente en el mambo y otros ritmos que definieron este estilo musical bailable.
Pero la realidad es que en Cuba nunca se hizo salsa como tal y lo que equivocadamente se llama "salsa cubana" es en realidad timba, un ritmo diferente, que no tiene la síncopa sensual de la salsa pero comparte su mismo timbre orquestal.
Los ritmos que en Cuba tienen nombres definidos como el son montuno, el guaguancó, el cha-cha-chá, la guajira y otros, servirían como alimento para la creación y el enrequecimiento de una gran variedad de fusiones posibles con la salsa.
Es sabido que los cubanos por más de 20 años rechazaron la salsa y su fusión de ritmos, la cual era vista como una "amenaza". Esto contribuyó al desarrollo de la timba.
En la Cuba revolucionaria en cierto momento llegó a establecerse una prohibición radial del gobierno cubano contra la salsa y/o ritmos tropicales producidos en los Estados Unidos. En una determinada época fue restringida toda aquella música extranjera y de corte y estilo norteamericano. A consecuencia de eso, muchos artistas cubanos radicados en el extranjero tuvieron una nula difusión por las emisoras oficiales, como los casos de Celia Cruz, Frank "Machito" Grillo, Rolando Laserie, La Sonora Matancera y hasta Pérez Prado. Ya desde los años 1950's, en Cuba no se reconocía la llamada música cubana hecha en el extranjero como cubana. Se consideraba como un producto comercial norteamericano que no tenía nada que ver con su música típica o tradicional.
Lo anteriormente expuesto plantea que la música cubana se diferenciaba claramente de lo que era "música comercial afroantillana hecha al estilo norteamericano", y se diferenció aún más a partir de 1959. La salsa surgió en Nueva York y fue creada principalmente por "newyoricans" y puertorriqueños. La "salsa cubana" como tal no existe y es como se denomina de manera errónea a la timba.
Una nota y opinion nada mas y que ustedes le den el significado que quieran pues hay algunos que no saben que en los 1950s y despues, ya habia un grupo usando el nombre "Cheo Marquetti y los Salseros" en Cuba y además de eso, yo no estoy seguro si no hay dos razones para el uso de la palabra Salsa..uno por el tipo de musica, otro para poder hacer la promocion de la musica que fue el resultado de la mezcla de varios tipos de musica.
Bibliografía
García, David F. Arsenio Rodríguez and the Transnational Flows of Latin Popular Music. Temple University Press, Philadelphia 2006.
Véase también
Categorías:- Música de Cuba
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